D A N S E - C A L L I G R A P H I E   prisme  2011
Au bout du compte, ce que j’aime plus que tout c’est de ne pas savoir et de continuer à me questionner. La vie, l'art, relèvent des premiers mystères, l'effort y est impuissant, tout dépend de l'action spontanée. Je rêverais d'une espèce de circulation entre l'encre, les brillances sonore et nos souffles, pour respirer, calligraphier un art sans frontière où tout n'est que fusion et recréation.”
Première :  16 performances "Danse-Calligraphie"
du 09 au 24 juillet 2011
Festival d'Avignon
StudioThéâtreAvignonTempsDanse

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author, libretto, choreographer, performer  MK Balint
improvisations  encre sur papier 150x116 cm  
exhibtion  encre sur papier 80x60 cm
musique  Arvo Pärt  "Fratres"
photographe  Mickael Pijoubert

Je ne peins pas des images, je capture les rythmes
les flux internes de l'énergie

musiQue  Fil rouge de sa musique, l'oeuvre "Fratres", du compositeur estonien Arvo Pärt, révèle le fondement de sa pensée. Nappes répétitives de musiques, ses consonances parfaites, ce battement répété et profond d'une cloche imaginaire où se cache une alchimie des nombres ; style tintinnabulant, un rituel entre silence et son prolongés : "Je pourrais comparer ma musique à une lumière blanche dans laquelle sont contenues toutes les lumières. Seul un prisme peut dissocier ces couleurs et les rendre visibles : ce prisme pourrait être l'esprit de l'auditeur.”
chorégraphie
 & improvisation  La performance, c'est l'art à vif. On se débat entre ce que l'on fait et le regard des autres, dans un va-et-vient constant entre réalité et fiction, mais toujours en laissant le public libre de décider de ce qui appartient à l'une ou à l'autre. Performer, c'est prendre une décision, celle de montrer son acte de création avec toutes ses forces et ses faiblesses, en acceptant le regard des autres comme un autre appui. La performance projette au-delà de tout jugement lorsqu'elle révèle cet instant essentiel de l'acte de création, le passage entre chorégraphie et improvisation, entre maîtrise et lâcher-prise."
ligne picturale   Son Trait signe un discours parallèle de la peinture et de la danse, de l'aplat et du mouvement ; dans l'un et l'autre moyen d'expression demeure une constante, celle de la mise en évidence de l'essentiel, de la forme brute rachetée par on ne sait quelle vibration, un détail subtil qui sait faire chanter l'ensemble, apparemment fortuit mais qui ne laisse rien au hasard. Son pinceau synthétise le corps en action dans une succession de mouvements enchaînés, suspendu dans le vide comme pour se hisser au-dessus de la scène, de la réalité. Entre abstraction et figuration, elle manipule la musicalité de l'anatomie comme elle y a exercé son propre corps, rebâtissant les contours de ses sujets incisés sur la feuille selon ses lignes de force interne.” S.B