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SOLO
France, Montpellier - Agence Axiome Associés - huile toiles, Triptyque, solo 2017
France, Sylvanès - Festival international de l'Abbaye - huile toiles, Figure, solo 2016
European PGroup - MK Balint Edition label Digigraphie - encres, eShop 2014
France, Avignon - Festival international, StudioThéâtreATD - encres, solo 2013
France, Montpellier - Salon Basora - encres, solo 2013
France, Montpellier - L'Insensé du musée Fabre - encre&vinyle, Sunset, solo 2013
France, Aguessac - Galerie Henri Benezet - encres, solo 2012
France, Millau - Demeure de France La Braconne - encres, solo 2012
France, Millau - Théâtre Maison du Peuple - encres, Je confesse avoir vécu, solo 2012
France, Sylvanès - Centre de rencontres culturelles de l'Abbaye - encres, solo 2012
France, Avignon - Festival international, StudioThéâtreATD - encres, solo 2012
France, Sylvanès - Centre de rencontres culturelles de l'Abbaye - encres, solo 2011
France, Avignon - Festival international - performances Danse~Calligraphie, Résidence 2011
France, Sylvanès - Festival International de l'Abbaye - Danse & Calligraphie, solo 2010
France, Avignon - Festival international, StudioThéâtreATD - encres, solo 2010
France, Montpellier - L'Insensé du musée Fabre - Danse & Calligraphie, solo 2010
France, Avignon - Festival international - performances Danse & Calligraphie, Résidence 2008
GROUP
France, Paris III - Alfalibra Gallery - huile toiles, group 2018
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2016
France, Paris X - INSEEC, collection Museum of Living Art - Edition, group 2015
France, Paris XVII - Epson France SA, collection Museum of Living Art - Edition, group 2015
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2014
Usa, Miami - International Art Fair, Scope Miami Pavillon - encre&vinyle, group 2013
Usa, NewYork - Warehouse Space, Linc Lic Building - encre&vinyle, group 2013
Usa, NewYork - Angel Orensanz Foundation - encres, group 2013
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2013
Espagne - Musée d'Almeria, Festival international MECA, Ars Visibilis - pièce, group 2013
France, Saint-Lô - Symposium international - peintures, Résidence 2012
Suisse, Berne - Haute Ecole des Arts - encres, Résidence 2012
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2012
France, Paris VII - Galerie Mona Lisa - encres, group 2012
Suisse, Berne - Haute Ecole des Arts - encres, Résidence 2011
Suisse, Lausanne - Studio Rudra Béjart - fusains, Résidence 2011
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2011
France, Montpellier - Galerie Mario Di Masso - encres, group 2011
France, Montpellier - LLuck showroom du design - encres, group 2010
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Année de création hors diffusion ~ réalisation :
2012 Je confesse avoir vécu ~ opéra ballet calligraphies & tryptique fusain
2011 Danse~Calligraphie, Prisme ~ livret, chorégraphe, interprète
2008 Sacre ~ scénographe
2008 Fille mangeant la lune ~ livret, interprète
2008 Danse~Calligraphie, Concerto ~ livret, interprète
2007 Sati ~ livret, interprète
2006 Requiem ~ livret, co-mise en scène, lumières
2006 Triptyque ~ livret, co-mise en scène, lumières
2004 Chimère ~ livret, scénographie, lumières
2003 A l'impossible ~ livret, mise en scène, scénographie, lumières, montage
2002 Arteparamarte ~ livret, co-mise en scène, scénographie, lumières
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L’art est un espace qui se suffit à lui-même, il est l’idée de la cité, son origine et sa propre fin. Réalité transcendante, il est le paradoxe d’un espace ouvert sur le vide comme lieu de tous les possibles. Il réalise l’écart propice au dialogue, devient l’entité permettant à chacun de dire je, où interpréter, exprimer, appréhender l’étranger devient source d’un enrichissement mutuel.
Ici se présente une recherche picturale, inhérente à une formation chorégraphique de première jeunesse, dont on pourrait comparer le cheminement à celui du danseur qui découvre qu’en allant au-delà du miroir et de la forme il peut entrer dans la structure interne du mouvement et ainsi commencer l'étude de son propre langage.
Nous abordons là une étape essentielle du monde de l’Etude : découvrir de nouveaux rivages c'est concéder à s’arracher d’un point de vue, délaisser certains modes de perception. C’est dans cette mise en déroute, dans cet égarement, que réside l’intérêt du voyage - l’expérience même de l’Etude - comme disposition à la rencontre. Paradoxe régénérateur du "perdre pour gagner", ces mouvements conflictuels nous font accéder à un plan d’existence plus élaboré, à des sensations plus affinées, faisant de cet antagonisme une ouverture initiatique sur l’étrange, sur l’altérité, et par-là, sur soi-même. Expériences et principes propres au monde pictural et à la sphère chorégraphique n’ont cessé de se questionner. Entre ces deux pôles, un espace intermédiaire de communication finit par se construire, où chaque point de vue peut advenir par sa confrontation avec d’autres, toujours soumis au tournoiement des remises en question. Dans ce réseau d’un entre-deux arts, les questions s’entrecroisent jusqu’à tisser un matériau singulier, une fibre surgit d’un enchevêtrement serré, si inextricable que seul l’inconscient pourrait en détenir les clés. Entre connaissance et lâcher-prise, un mouvement contractuel y est indispensable ; une métaphore artistique du grand paradoxe de la vie qui doit concéder à tout savoir sa part de transcendance ; au cœur de toute œuvre, doit être entendue cette part d’insaisissable qui nous dépasse et nous révèle en même temps. Si l'enjeu de toute expression artistique est d’adapter la forme au contenu, alors, de quel contenu s’agit-il ici ? Sans doute, de la structure interne du mouvement, et par-là même de sa structure musicale, comme principe de l’événement pictural. Cette conquête, à laquelle j'appartiens, se forge sur la correspondance entre les arts, propice aux métamorphoses et à la régénérescence des champs d'énergie. Entre patrimoine commun et environnement multi-sensoriel, je m'accorde le privilège des rencontres pour une peinture toujours en chemin." - MK Balint |
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